Feliz Navidad
José Feliciano
José Feliciano
Исполнитель
Обычно песня рассказывает вам все.
Заглавный трек последнего альбома Хосе Фелисиано Behind This Guitar с поразительной точностью подводит итог продолжающейся карьере этой замечательной и уникальной фигуры в американской музыкальной культуре последней половины столетия. Пуэрториканец по происхождению, житель Нью-Йорка (испанский Гарлем) с детства, Хосе Феличиано стал фактом американской музыкальной жизни с момента своего прорыва в разгар шестидесятых – золотого века американской поп- и рок-музыки.
Новый альбом Фелисиано на лейбле Anthem — это больше, чем просто последний поворот в необычайно долгой и стабильной карьере исполнителя и звукозаписи.
«Behind This Guitar» завершает круг певца и гитариста с продюсером и старым другом Риком Джаррардом, которому RCA Victor поручил продюсировать очень молодого Фелисиано в конце 1960-х. Именно Джаррард убедил Фелисиано записать песню The Doors «Light My Fire» для их альбома Feliciano! – пластинка, которая сделала его имя нарицательным в 1968 году. Два года спустя, в разгар записи рождественского альбома, именно Джаррард сказал Фелисиано, что им нужна новая песня, и поддержал Фелисиано, когда он фактически импровизировал непреходящую классику «Feliz Navidad».
Снова вместе для Behind This Guitar артист и продюсер заново открыли для себя свой ритм, работая над первым альбомом, который Фелисиано когда-либо записывал в Нэшвилле.
Хосе Фелисиано, родившийся слепым в Пуэрто-Рико и четвёртый сын в большой семье, переехавшей в испанский Гарлем в Нью-Йорке, ещё будучи младенцем, обратил внимание на своё ненасытное желание заниматься музыкой и нарождающийся талант. Ему было 9 лет, когда его жизнь изменилась навсегда – в тот день, когда отец вручил ему бумажный пакет с его первой гитарой. Во многом самоучка, слушая таких разных гитаристов, как Андрес Сеговия и Уэс Монтгомери, Фелисиано стал певцом/гитаристом. (Рэй Чарльз и Сэм Кук вдохновили его вокальный стиль.) Он начал выступать с таким успехом, который помог поддержать его семью и начал переворачивать мрачную судьбу, которая ожидала большинство слепых людей в то время.
Заглавная песня из «Behind This Guitar» вполне могла быть написана непосредственно на основе опыта Фелисиано, но это не так – как и многие другие вещи в его жизни и карьере, это невероятный и еще более замечательный результат того, как феноменальная воля и уникальный, целенаправленный артистизм могут сделать удачу и выбор времени возможными.
К тому времени, когда он был подростком, Феличиано привлекал внимание как певец/гитарист по всей стране в фолк-клубах/кофейнях – «10-палый волшебник», как провозгласил его критик New York Times. С ним подписал контракт RCA Victor, где первые успехи закрепили его благодаря виртуозной игре на гитаре и необычайной легкости в использовании звуков фолка, поп-музыки, соула и рока, проникнутых латинской чувствительностью, с которой он изучал музыку. В испаноязычном мире, где после посещения Аргентины в 1966 году он начал практически заново изобретать возможности классической формы болеро, к 21 году он стал самой продаваемой звездой звукозаписи.
У Фелисиано уже была выдающаяся международная карьера, когда «Light My Fire» привел его к настоящей поп-суперзвезде. Это была песня, которую никто не хотел, чтобы он записал, кроме Джаррарда. Это была даже сторона «Б» сингла Фелисиано! («Калифорнийская мечта» была стороной «А»). Остальное уже история. Запись принесла Фелисиано премию Грэмми 1968 года за свое исполнение, в том же году он получил Грэмми как лучший новый артист года.
На сегодняшний день Хосе Феличиано выиграл девять премий Грэмми, включая награды за заслуги перед жанром, а также множество других номинаций. Он выпустил более 60 альбомов на английском и испанском языках на различных лейблах, сотрудничая с огромным количеством артистов. Он гастролировал по миру (и продолжает это делать), сохраняя активное присутствие в мире латиноамериканской музыки, и даже стал постоянным участником американского телевидения благодаря музыкальной теме, которую он записал в 1974 году для популярного сериала «Чико и мужчина». В 2000 году Фелисиано был назван легендой Грэмми, а десятилетие спустя «Фелис Навидад» вошел в Зал славы Грэмми.
В течение 2018 года Фелисиано отмечал золотую годовщину своего прорыва и того, как его музыка, артистизм и его личная целостность были вплетены в американский опыт. В 2018 году он с триумфом вернулся в родное Пуэрто-Рико, а также выступил перед Папой Франциском I в Ватикане. Фелисиано начал 2019 год с заметного возвращения в Пуэрто-Рико вместе с создателем Hamilton Лин-Мануэлем Мирандой, чтобы оказать благотворительную помощь восстановление острова после урагана Мария. Годом ранее он записал особенный сингл «En Mi Viejo San Juan» для благотворительной организации Миранды – запись, исходящую прямо из его души, которой суждено было стать классикой. Весной на параде в честь Дня Пуэрто-Рико в Нью-Йорке ему вручили Премию за заслуги перед жизнью.
Воспоминания не всегда были золотыми: в 2018 году исполнилось 50 лет ярости и возмущения, вызванных уникальной интерпретацией Фелисиано «Звездно-полосатого знамени» перед пятой игрой Мировой серии 1968 года – первым артистом (Джими Хендрикс и Вудсток были почти на год позже), который поставил современный, личный, мультикультурный отпечаток на национальный гимн.
Однако история сделала Хосе Фелисиано героем и подарила ему последний смех. В 2018 году он выступил с программной речью на Дне флага в Смитсоновском институте, стоя рядом с флагом, который вдохновил на написание «Звездно-полосатого знамени», а также подарил постоянной коллекции Смитсоновского института гитару, на которой он играл в скандальном выступлении 1968 года. Еще более приятно то, что несколько месяцев спустя он вернулся в Детройт, чтобы еще раз спеть «Звездно-полосатое знамя» для игры «Детройт Тайгерс». На этот раз бурные аплодисменты и громовая благодарность заглушили гнев и фанатизм полувековой давности.
Впереди автобиография Фелисиано и новый документальный фильм о его жизни и карьере «Икона: Хосе Фелисиано». И – по еще одной странной иронии судьбы – его классический кавер на «California Dreamin’» был выбран режиссером Квентином Тарантино для саундтрека к его знаменитому фильму «Однажды в Голливуде», вышедшему примерно в 1969 году.
Во многих отношениях новый альбом Хосе Фелисиано Behind This Guitar действительно выглядит как обычно. Он с нетерпением ждет выхода альбома, а затем мирового турне с исполнением этих новых песен и надеется, что его поклонникам, старым и новым, понравится то, что он записал. И все же заглавная песня альбома раскрывает нечто иное – определенно большее, чем могли себе представить Фил О’Доннелл, Кейси Битхард и Дон Сэмпсон, когда писали ее. Спокойно, с удовлетворением и изяществом эта песня рассказывает вам обо всем – о самом смысле жизни, прожитой в полной мере, когда Хосе Фелисиано поет и играет ее.
Заглавный трек последнего альбома Хосе Фелисиано Behind This Guitar с поразительной точностью подводит итог продолжающейся карьере этой замечательной и уникальной фигуры в американской музыкальной культуре последней половины столетия. Пуэрториканец по происхождению, житель Нью-Йорка (испанский Гарлем) с детства, Хосе Феличиано стал фактом американской музыкальной жизни с момента своего прорыва в разгар шестидесятых – золотого века американской поп- и рок-музыки.
Новый альбом Фелисиано на лейбле Anthem — это больше, чем просто последний поворот в необычайно долгой и стабильной карьере исполнителя и звукозаписи.
«Behind This Guitar» завершает круг певца и гитариста с продюсером и старым другом Риком Джаррардом, которому RCA Victor поручил продюсировать очень молодого Фелисиано в конце 1960-х. Именно Джаррард убедил Фелисиано записать песню The Doors «Light My Fire» для их альбома Feliciano! – пластинка, которая сделала его имя нарицательным в 1968 году. Два года спустя, в разгар записи рождественского альбома, именно Джаррард сказал Фелисиано, что им нужна новая песня, и поддержал Фелисиано, когда он фактически импровизировал непреходящую классику «Feliz Navidad».
Снова вместе для Behind This Guitar артист и продюсер заново открыли для себя свой ритм, работая над первым альбомом, который Фелисиано когда-либо записывал в Нэшвилле.
Хосе Фелисиано, родившийся слепым в Пуэрто-Рико и четвёртый сын в большой семье, переехавшей в испанский Гарлем в Нью-Йорке, ещё будучи младенцем, обратил внимание на своё ненасытное желание заниматься музыкой и нарождающийся талант. Ему было 9 лет, когда его жизнь изменилась навсегда – в тот день, когда отец вручил ему бумажный пакет с его первой гитарой. Во многом самоучка, слушая таких разных гитаристов, как Андрес Сеговия и Уэс Монтгомери, Фелисиано стал певцом/гитаристом. (Рэй Чарльз и Сэм Кук вдохновили его вокальный стиль.) Он начал выступать с таким успехом, который помог поддержать его семью и начал переворачивать мрачную судьбу, которая ожидала большинство слепых людей в то время.
Заглавная песня из «Behind This Guitar» вполне могла быть написана непосредственно на основе опыта Фелисиано, но это не так – как и многие другие вещи в его жизни и карьере, это невероятный и еще более замечательный результат того, как феноменальная воля и уникальный, целенаправленный артистизм могут сделать удачу и выбор времени возможными.
К тому времени, когда он был подростком, Феличиано привлекал внимание как певец/гитарист по всей стране в фолк-клубах/кофейнях – «10-палый волшебник», как провозгласил его критик New York Times. С ним подписал контракт RCA Victor, где первые успехи закрепили его благодаря виртуозной игре на гитаре и необычайной легкости в использовании звуков фолка, поп-музыки, соула и рока, проникнутых латинской чувствительностью, с которой он изучал музыку. В испаноязычном мире, где после посещения Аргентины в 1966 году он начал практически заново изобретать возможности классической формы болеро, к 21 году он стал самой продаваемой звездой звукозаписи.
У Фелисиано уже была выдающаяся международная карьера, когда «Light My Fire» привел его к настоящей поп-суперзвезде. Это была песня, которую никто не хотел, чтобы он записал, кроме Джаррарда. Это была даже сторона «Б» сингла Фелисиано! («Калифорнийская мечта» была стороной «А»). Остальное уже история. Запись принесла Фелисиано премию Грэмми 1968 года за свое исполнение, в том же году он получил Грэмми как лучший новый артист года.
На сегодняшний день Хосе Феличиано выиграл девять премий Грэмми, включая награды за заслуги перед жанром, а также множество других номинаций. Он выпустил более 60 альбомов на английском и испанском языках на различных лейблах, сотрудничая с огромным количеством артистов. Он гастролировал по миру (и продолжает это делать), сохраняя активное присутствие в мире латиноамериканской музыки, и даже стал постоянным участником американского телевидения благодаря музыкальной теме, которую он записал в 1974 году для популярного сериала «Чико и мужчина». В 2000 году Фелисиано был назван легендой Грэмми, а десятилетие спустя «Фелис Навидад» вошел в Зал славы Грэмми.
В течение 2018 года Фелисиано отмечал золотую годовщину своего прорыва и того, как его музыка, артистизм и его личная целостность были вплетены в американский опыт. В 2018 году он с триумфом вернулся в родное Пуэрто-Рико, а также выступил перед Папой Франциском I в Ватикане. Фелисиано начал 2019 год с заметного возвращения в Пуэрто-Рико вместе с создателем Hamilton Лин-Мануэлем Мирандой, чтобы оказать благотворительную помощь восстановление острова после урагана Мария. Годом ранее он записал особенный сингл «En Mi Viejo San Juan» для благотворительной организации Миранды – запись, исходящую прямо из его души, которой суждено было стать классикой. Весной на параде в честь Дня Пуэрто-Рико в Нью-Йорке ему вручили Премию за заслуги перед жизнью.
Воспоминания не всегда были золотыми: в 2018 году исполнилось 50 лет ярости и возмущения, вызванных уникальной интерпретацией Фелисиано «Звездно-полосатого знамени» перед пятой игрой Мировой серии 1968 года – первым артистом (Джими Хендрикс и Вудсток были почти на год позже), который поставил современный, личный, мультикультурный отпечаток на национальный гимн.
Однако история сделала Хосе Фелисиано героем и подарила ему последний смех. В 2018 году он выступил с программной речью на Дне флага в Смитсоновском институте, стоя рядом с флагом, который вдохновил на написание «Звездно-полосатого знамени», а также подарил постоянной коллекции Смитсоновского института гитару, на которой он играл в скандальном выступлении 1968 года. Еще более приятно то, что несколько месяцев спустя он вернулся в Детройт, чтобы еще раз спеть «Звездно-полосатое знамя» для игры «Детройт Тайгерс». На этот раз бурные аплодисменты и громовая благодарность заглушили гнев и фанатизм полувековой давности.
Впереди автобиография Фелисиано и новый документальный фильм о его жизни и карьере «Икона: Хосе Фелисиано». И – по еще одной странной иронии судьбы – его классический кавер на «California Dreamin’» был выбран режиссером Квентином Тарантино для саундтрека к его знаменитому фильму «Однажды в Голливуде», вышедшему примерно в 1969 году.
Во многих отношениях новый альбом Хосе Фелисиано Behind This Guitar действительно выглядит как обычно. Он с нетерпением ждет выхода альбома, а затем мирового турне с исполнением этих новых песен и надеется, что его поклонникам, старым и новым, понравится то, что он записал. И все же заглавная песня альбома раскрывает нечто иное – определенно большее, чем могли себе представить Фил О’Доннелл, Кейси Битхард и Дон Сэмпсон, когда писали ее. Спокойно, с удовлетворением и изяществом эта песня рассказывает вам обо всем – о самом смысле жизни, прожитой в полной мере, когда Хосе Фелисиано поет и играет ее.
