Blood And Thunder
Mastodon
Mastodon
Исполнитель
Искусство — цикличный зверь. То же самое можно легко сказать и о номинированном на премию Грэмми хард-роковом гиганте Mastodon. Четыре участника группы признают важность вездесущих жизненных циклов в своем шестом полноформатном альбоме Once More ‘Round the Sun. Группа вращается вокруг тем утраты и возрождения, вращая звуковую спираль своих фирменных мощных риффов, гипнотически захватывающих звуковых ландшафтов, сортировки динамичных голосов и громыхающих сейсмических грувов. В то же время эта конкретная коллекция оказывается личной для Брэнна Дэйлора, Брента Хайндса, Билла Келлихера и Троя Сандерса. Само название говорит о чем-то своем для каждого участника.
«В буквальном смысле слова Once More 'Round the Sun означает год в жизни», - объясняет Дэйлор. "В лирическом плане мы обсуждали то, что произошло с нами в последнее время, тогда как в прошлом в поисках вдохновения мы оглядывались назад. Прошло около 365 дней в этой группе. Это было тяжелое и странное путешествие. В музыкальном плане мы как раз завершали полную ротацию, в то время как все остальное происходило".
«Речь идет о том, чтобы быть мужчиной и пытаться выжить в мире. Ты сталкиваешься со всем безумным дерьмом, которое с этим связано», - добавляет Хиндс. «Нужно просто продолжать двигаться вперед. Это ежедневная рутина, с которой каждый сталкивается. Это тяжелая работа и она приносит удовлетворение».
Келлихер соглашается: "Вкратце, за прошедший год произошло много сумасшедших и эпических событий. Что касается меня, я недавно стал трезвым. Я действительно сосредоточил свое время на написании музыки, а не на выпивке и похмелье. Мы были здесь в другом пространстве. Прошел еще один год, и мы написали эту пластинку".
Сандерс улыбается: "Само название связано с циклом. Сочинение, запись и гастроли - это потрясающий опыт, который мы переживаем снова и снова. У нас есть возможность надеть его и выйти в другой раз. Я с нетерпением жду возможности снова прокатиться по этому пути с тремя моими друзьями".
Коллективный цикл Мастодонта включает в себя ошеломляющую череду похвал. Будь то публичная поддержка таких разных коллег, как Metallica, Pearl Jam, Queens of the Stone Age, CeeLo Green и Feist, или единодушная похвала от таких музыкантов, как Time и Rolling Stone, группа продолжает производить впечатление на каждом шагу. В 2011 году с альбомом The Hunter они достигли своего самого высокого дебюта в чартах, заняв 10-е место в Billboard Top 200, а сингл "Curl of the Burl" получил вторую номинацию на премию Грэмми в категории "Лучшее хард-рок/металлическое исполнение". В промежутках между горячими сценами повсюду, от «Sonisphere» и «Download» до «Bonnaroo» и «Coachella», они написали музыку для научно-фантастического вестерна Джоша Бролина «Джона Хекс» и были разысканы для саундтреков, включая кассовый успех Pixar «Университет монстров». Что касается рок-н-ролла, их наследие, несомненно, стоит особняком. Однако это наследие снова расширяется с альбомом Once More ‘Round the Sun.
Чтобы поддержать метод экспериментирования и эволюции, ребята впервые заручились талантом суперпродюсера Ника Раскулинеча (Foo Fighters, Rush, Alice In Chains, Deftones и т. д.). Осенью 2013 года они прятались в его студии Falcon Rock в Нэшвилле, записывая то, что впоследствии стало Once More «Round the Sun». Учитывая его страсть к группе, Раскулинеч сразу нашел общий язык с музыкантами.
«Он был очень практичным», — говорит Сандерс. "Мы были поклонниками его записей Deftones и Alice In Chains, и впервые мы встретили его во время тура BlackDiamondSkye. Он буквально звонил Бранну каждые шесть месяцев, напоминая нам, что он охотится за работой с нами, когда мы будем готовы. Это было подходящее время".
«Он был как тренер», — продолжает Келлихер. "Он привнес в группу немного энергии. Я помню, он сказал: "Вы, ребята, Мастодонты. Вы одна из величайших групп в металле. Дайте мне несколько этих коренастых и толстых риффов!" Он позволил нам быть теми, кто мы есть".
Бесспорно, Once More ‘Round the Sun – это Мастодонт насквозь. Двенадцатиструнная акустическая гитара Келлихера зловеще предвещает начало записи во вступительной песне «Tread Lightly» прямо перед тем, как разразиться безошибочным ревом Сандерса. Хиндс исполняет психоделическое соло на слайд-гитаре во время заглавного трека, которое переплетается с барабанами Дэйлора в чарующем, но загадочном союзе. Первый сингл "High Road", написанный Келлихером, поражает интенсивным полиритмическим гитарным грувом, а затем переходит в еще один непоколебимый рефрен Дэйлора.
Келлихер объясняет: "Я написал это в выходной день, когда мы были на гастролях в Люксембурге. Я сидел в этом дождливом городе в воскресенье. Ничего не было открыто. Я Я чувствовал, что мне нужно написать что-нибудь, чтобы отразить то, что я чувствую. Я начал стучать по гитаре. Я думал, что Neurosis и The Melvins сделали припев более низким, с немного большей попсовой чувствительностью».
«Под эту песню можно трясти головой несколько дней», — усмехается барабанщик. «Мне нравится простота этого. С лирической точки зрения это злобный номер, когда хочется увидеть кого-то уничтоженным. В этом смысле это тяжело, но это фантазия, которую я чувствовал в то время».
Затем идет «Материнская нагрузка». Разделяя вокальные обязанности между Дэйлором и Сандерсом, трек плавно переходит от энергичного шестиструнного натиска к захватывающему припеву – одному из самых ярких на сегодняшний день. «Для меня это личное», — признается Дэйлор. «Он не хочет кого-то терять, и власть предержащие пытаются забрать этого человека, или мир просто против этого. Вы делаете все, что можете, и изо всех сил пытаетесь удержать и спасти его».
Отсылая к своим корням, в песне "Chimes At Midnight" Сандерс выкрикивает слова "Hearts Alive", создавая связь с центральной частью признанного критиками прорывного альбома группы 2004 года "Левиафан". Он признается: «Я никогда не повторял строчку намеренно, но чувствовал, что пришло время!»
На другом конце спектра Хиндс демонстрирует хриплый и резкий отход в форме «Хэллоуина». Содержащая в себе отточенный панк-рифф, песня в конечном итоге превращается в зажигательное соло топора в честь его любимого праздника. Однако самый большой сюрприз происходит во время «Aunt Lisa», гимна-прощания с покойной тетей Бранна, в котором участвуют фем-панки из Атланты The Coathangers с зажигательным бандитским вокалом.
«Это получилось довольно легко. Речь идет о тете Бранна Лизе, ее диком духе и свободной личности. Мне нравится то, что сделали «Вешалки». Они мои хорошие друзья, и они были в долгу передо мной, потому что я заставил ребят из Мастодонта танцевать, как девчонки в их видео», — посмеивается Хиндс.
Бранн продолжает: «Моей тете нравилось все, что я делал. Она определенно жила полной жизнью. Если она входила в комнату, все взгляды были обращены на нее. Мне это понравилось. Не думаю, что когда-либо раньше сталкивался с такой энергией, и не уверен, что встречу. Никогда не знаешь, что произойдет, когда она будет рядом. Она оказала огромное влияние на мою жизнь. Мне не удалось попрощаться с ней как следует. Это я пытаюсь попрощаться».
Кульминацией всего является обширный финал «Бриллиант в ведьмином доме». Трек, представляющий собой вокальный призыв и ответ между Сандерсом и Скоттом Келли из Neurosis в его четвертом сотрудничестве с Mastodon, разворачивается в кинематографической манере на протяжении восьми минут, перемежающихся массивными риффами Келлихера. «Речь идет о хрупкости принятия на себя ответственности», — признает Сандерс. «Вот что происходит, когда у тебя есть дети. Драгоценные жизни находятся в ваших руках и зависят от ваших действий. Идея возникла из этого. Речь идет о том, чтобы доказать свою ценность и победить».
Мастодонты продолжают преобладать в художественном отношении, и эта конкретная ротация, Once More ‘Round the Sun, поддерживает эту традицию прогресса. «Мы создали группу, которая способна трансформироваться, развиваться и меняться», — заключает Дэйлор. «Наши фанаты ожидают величия, но они также ожидают, что все будет странным и необычным. Я уверен, что мы справились с этой задачей».
Хиндс замолкает: «Было бы здорово, если бы люди уходили, наслаждаясь прослушиванием. Это конечная цель. Интересно посмотреть. Одно я знаю точно: они не могут уйти и сказать, что это не оригинально».
«В буквальном смысле слова Once More 'Round the Sun означает год в жизни», - объясняет Дэйлор. "В лирическом плане мы обсуждали то, что произошло с нами в последнее время, тогда как в прошлом в поисках вдохновения мы оглядывались назад. Прошло около 365 дней в этой группе. Это было тяжелое и странное путешествие. В музыкальном плане мы как раз завершали полную ротацию, в то время как все остальное происходило".
«Речь идет о том, чтобы быть мужчиной и пытаться выжить в мире. Ты сталкиваешься со всем безумным дерьмом, которое с этим связано», - добавляет Хиндс. «Нужно просто продолжать двигаться вперед. Это ежедневная рутина, с которой каждый сталкивается. Это тяжелая работа и она приносит удовлетворение».
Келлихер соглашается: "Вкратце, за прошедший год произошло много сумасшедших и эпических событий. Что касается меня, я недавно стал трезвым. Я действительно сосредоточил свое время на написании музыки, а не на выпивке и похмелье. Мы были здесь в другом пространстве. Прошел еще один год, и мы написали эту пластинку".
Сандерс улыбается: "Само название связано с циклом. Сочинение, запись и гастроли - это потрясающий опыт, который мы переживаем снова и снова. У нас есть возможность надеть его и выйти в другой раз. Я с нетерпением жду возможности снова прокатиться по этому пути с тремя моими друзьями".
Коллективный цикл Мастодонта включает в себя ошеломляющую череду похвал. Будь то публичная поддержка таких разных коллег, как Metallica, Pearl Jam, Queens of the Stone Age, CeeLo Green и Feist, или единодушная похвала от таких музыкантов, как Time и Rolling Stone, группа продолжает производить впечатление на каждом шагу. В 2011 году с альбомом The Hunter они достигли своего самого высокого дебюта в чартах, заняв 10-е место в Billboard Top 200, а сингл "Curl of the Burl" получил вторую номинацию на премию Грэмми в категории "Лучшее хард-рок/металлическое исполнение". В промежутках между горячими сценами повсюду, от «Sonisphere» и «Download» до «Bonnaroo» и «Coachella», они написали музыку для научно-фантастического вестерна Джоша Бролина «Джона Хекс» и были разысканы для саундтреков, включая кассовый успех Pixar «Университет монстров». Что касается рок-н-ролла, их наследие, несомненно, стоит особняком. Однако это наследие снова расширяется с альбомом Once More ‘Round the Sun.
Чтобы поддержать метод экспериментирования и эволюции, ребята впервые заручились талантом суперпродюсера Ника Раскулинеча (Foo Fighters, Rush, Alice In Chains, Deftones и т. д.). Осенью 2013 года они прятались в его студии Falcon Rock в Нэшвилле, записывая то, что впоследствии стало Once More «Round the Sun». Учитывая его страсть к группе, Раскулинеч сразу нашел общий язык с музыкантами.
«Он был очень практичным», — говорит Сандерс. "Мы были поклонниками его записей Deftones и Alice In Chains, и впервые мы встретили его во время тура BlackDiamondSkye. Он буквально звонил Бранну каждые шесть месяцев, напоминая нам, что он охотится за работой с нами, когда мы будем готовы. Это было подходящее время".
«Он был как тренер», — продолжает Келлихер. "Он привнес в группу немного энергии. Я помню, он сказал: "Вы, ребята, Мастодонты. Вы одна из величайших групп в металле. Дайте мне несколько этих коренастых и толстых риффов!" Он позволил нам быть теми, кто мы есть".
Бесспорно, Once More ‘Round the Sun – это Мастодонт насквозь. Двенадцатиструнная акустическая гитара Келлихера зловеще предвещает начало записи во вступительной песне «Tread Lightly» прямо перед тем, как разразиться безошибочным ревом Сандерса. Хиндс исполняет психоделическое соло на слайд-гитаре во время заглавного трека, которое переплетается с барабанами Дэйлора в чарующем, но загадочном союзе. Первый сингл "High Road", написанный Келлихером, поражает интенсивным полиритмическим гитарным грувом, а затем переходит в еще один непоколебимый рефрен Дэйлора.
Келлихер объясняет: "Я написал это в выходной день, когда мы были на гастролях в Люксембурге. Я сидел в этом дождливом городе в воскресенье. Ничего не было открыто. Я Я чувствовал, что мне нужно написать что-нибудь, чтобы отразить то, что я чувствую. Я начал стучать по гитаре. Я думал, что Neurosis и The Melvins сделали припев более низким, с немного большей попсовой чувствительностью».
«Под эту песню можно трясти головой несколько дней», — усмехается барабанщик. «Мне нравится простота этого. С лирической точки зрения это злобный номер, когда хочется увидеть кого-то уничтоженным. В этом смысле это тяжело, но это фантазия, которую я чувствовал в то время».
Затем идет «Материнская нагрузка». Разделяя вокальные обязанности между Дэйлором и Сандерсом, трек плавно переходит от энергичного шестиструнного натиска к захватывающему припеву – одному из самых ярких на сегодняшний день. «Для меня это личное», — признается Дэйлор. «Он не хочет кого-то терять, и власть предержащие пытаются забрать этого человека, или мир просто против этого. Вы делаете все, что можете, и изо всех сил пытаетесь удержать и спасти его».
Отсылая к своим корням, в песне "Chimes At Midnight" Сандерс выкрикивает слова "Hearts Alive", создавая связь с центральной частью признанного критиками прорывного альбома группы 2004 года "Левиафан". Он признается: «Я никогда не повторял строчку намеренно, но чувствовал, что пришло время!»
На другом конце спектра Хиндс демонстрирует хриплый и резкий отход в форме «Хэллоуина». Содержащая в себе отточенный панк-рифф, песня в конечном итоге превращается в зажигательное соло топора в честь его любимого праздника. Однако самый большой сюрприз происходит во время «Aunt Lisa», гимна-прощания с покойной тетей Бранна, в котором участвуют фем-панки из Атланты The Coathangers с зажигательным бандитским вокалом.
«Это получилось довольно легко. Речь идет о тете Бранна Лизе, ее диком духе и свободной личности. Мне нравится то, что сделали «Вешалки». Они мои хорошие друзья, и они были в долгу передо мной, потому что я заставил ребят из Мастодонта танцевать, как девчонки в их видео», — посмеивается Хиндс.
Бранн продолжает: «Моей тете нравилось все, что я делал. Она определенно жила полной жизнью. Если она входила в комнату, все взгляды были обращены на нее. Мне это понравилось. Не думаю, что когда-либо раньше сталкивался с такой энергией, и не уверен, что встречу. Никогда не знаешь, что произойдет, когда она будет рядом. Она оказала огромное влияние на мою жизнь. Мне не удалось попрощаться с ней как следует. Это я пытаюсь попрощаться».
Кульминацией всего является обширный финал «Бриллиант в ведьмином доме». Трек, представляющий собой вокальный призыв и ответ между Сандерсом и Скоттом Келли из Neurosis в его четвертом сотрудничестве с Mastodon, разворачивается в кинематографической манере на протяжении восьми минут, перемежающихся массивными риффами Келлихера. «Речь идет о хрупкости принятия на себя ответственности», — признает Сандерс. «Вот что происходит, когда у тебя есть дети. Драгоценные жизни находятся в ваших руках и зависят от ваших действий. Идея возникла из этого. Речь идет о том, чтобы доказать свою ценность и победить».
Мастодонты продолжают преобладать в художественном отношении, и эта конкретная ротация, Once More ‘Round the Sun, поддерживает эту традицию прогресса. «Мы создали группу, которая способна трансформироваться, развиваться и меняться», — заключает Дэйлор. «Наши фанаты ожидают величия, но они также ожидают, что все будет странным и необычным. Я уверен, что мы справились с этой задачей».
Хиндс замолкает: «Было бы здорово, если бы люди уходили, наслаждаясь прослушиванием. Это конечная цель. Интересно посмотреть. Одно я знаю точно: они не могут уйти и сказать, что это не оригинально».
